|
Аудио-видео салон "J-melomania"
| |
| Хельга |
Дата: Воскресенье, 08.04.2012, 18:27 | Сообщение # 1   |
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
В нашем салоне вы можете ознакомиться с музыкальными стилями, самыми популярными певцами и всем тем музыкальным, что нравиться японской молодежи. А для хорошего настроения посмотрите танцевальный флеш-моб:
|
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Воскресенье, 08.04.2012, 21:32 | Сообщение # 2 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Кибер-певица» пользуется бешеным успехом у родителей современных японских школьников
Программное обеспечение, позволяющее пользователям создавать свои собственные композиции и «петь» их писклявым голосом певицы-«идола», среди японцев среднего возраста стало настоящим хитом.
«Vocaloid 2 Hatsune Miku» использует генерируемый машиной вокал и реальный человеческий голос (в этой версии используется голос актрисы Саки Фудзита (Saki Fujita)), предоставляя пользователю возможность исполнить любую песню.
Программное обеспечение, выпущенное на рынок фирмой «Crypton Virtual Media», стало популярным благодаря тому, что люди могут создавать свои собственные мелодии и возиться с ними, а также, по-видимому, потому что у них создаётся впечатление «поселившейся» у них дома певицы.
16000 йен за такое программное обеспечение – сравнительно дешёвая цена, которая должна была привлечь немало подростков, однако фактически покупателями стали родители подростков, которые просто таки влюбились в этот программный продукт.
«Niko Niko Doga», японский сайт для обмена видео, позволяет своим пользователям загружать мелодии, сделанные с помощью «Hatsune Miku», причём самыми популярными мелодиями становятся не подражания современным – текущим или недавним – хитам, а песни давно уже ушедших артистов – YMO и Pink Lady, к примеру.
«Компьютерная музыка позволила вернуться далеко-далеко в 1970-е гг., когда современные родители были ещё детьми и учились в средней или старшей школе», – говорит представитель компании «Crypton Virtual Media». – «Так что родители получают не меньшее удовольствие от программы, чем их дети».
Источник
Автор: Ryann Connell для Mainichi Japan, 7.12.2007
Перевод: Кальчева Анастасия для Fushigi Nippon
НО! Мику Хацуне не единственный вокалоид! Итак, кто же еще?
Кагамине Лен и Рин - вокалоиды-близнецы. Будете смеяться, но они созданы с одного голоса сэйю Асами Симода(не смотря но то, что Лен - парень, а Рин - девушка)! И несмотря на то, что в программном пакете 2 голоса, стоят они как 1 вокалоид.
Вот и они:
Кайто — новый голос программы Vocaloid, созданный Crypton Future Media. Он может петь все — от гимнов и детский песен до R & B и поп, но его лучший стиль — это поп-баллады. На данный момент он один из популярных Вокалоидов. Ему дан голос Фууги Наото.
- Мику Хацуне и Кайто
Люка Мегуринэ - третий пакет в ряду вокальной серии персонажей, Лука Мегуринэ (яп. 巡音ルカ), был выпущен 30 января 2009. Голос Люки — голос двадцатилетней женщины, и она может петь как на японском, так и на английском языках. Её „голосом“ стал голос сэйю Ю Асакава.
|
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Пятница, 08.06.2012, 22:13 | Сообщение # 3 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Мамору Мияно
- Egoistic
- Refrain
- Body Rock
- это веселенький бонус  |
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Вторник, 28.08.2012, 19:57 | Сообщение # 4 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Visual Kei (яп. ヴィジュアル系 Видзюару кэй) — субкультура, возникшая на базе японского рока и глэма в 1980-е. «Visual kei» означает, буквально, «визуальный стиль». Так начали именовать себя музыканты из Японии, использовавшие необычную атрибутику, основной целью которой было шокировать зрителя визуально. Поклонники Вижуал Кей называются вижуал кидс. Кроме того, с точки зрения японца, мужчина с накрашенными ногтями, длинными волосами и оттенёнными глазами не «голубой», а как раз наоборот — дамский угодник.Данный стиль был изобретен в Японии такими группами, как X Japan, Luna Sea, Malice Mizer и др. под влиянием западных глэм-рок групп. Суть Вижуал Кей состоит в том, чтобы донести часть души и своего таланта не только через музыку, но и через внешний вид: шокировать людей и привлечь таким образом слушателей. Таким образом, музыка и внешний вид объединяются и несут общий смысл. Вижуализм направлен в сторону андрогинного идеала человека.Вижуал кей часто заимствует образы из японской мультипликации (аниме), изобразительного искусства (манга) и видеоигр как частей японской культуры. Музыканты применяют экстраординарные костюмы, специфический макияж, привлекательные прически, чаще всего крашеные и необычные. В костюмах музыкантов вижуал кей активно используются элементы традиционной женской моды. Мэрилин Мэнсон — яркий пример «неяпонского Visual kei». Мэрилин Мэнсон и Hide (тот самый, из 'X-Japan') были друзьями — и Hide подтрунивал над сценическим образом Мэнсона, «позаимствованным» у японских рок-музыкантов.
Также Visual Kei подразделяют на следующие виды:
1. Oshare kei
2. Kote kei
3. Nagoya kei
4. Kotekote kei
5. Elegant Gothic Lolita / Elegant Gothic Aristocrat (goshikku kei)
6. Angura Kei
7. Eroguro
8. Cosplay kei
9. Kurafu kei
10. White kei
11. Kurofuku kei
Нужно иметь в виду, что для J-rock музыкантов их внешний облик играет ничуть не меньшую роль, чем непосредственно музыка. Правильнее будет сказать, что у Visual-групп музыка и образ - это понятия равнозначные, дополняющие друг друга. Очень часто внешность исполнителей несёт некую информацию. Любое музыкальное направление рано или поздно рождает свой стиль в одежде, макияже и аксессуарах. Visual kei рассматривается как и с музыкальной, так и с визуальной стороны, - неотделимо одно от другого. Visual key как стиль представляет себе полную мешанину и в музыке, и в образах, потому что был порожден увлечением японцев музыкой и стилем западных групп совершенно различных направлений, с добавлением j-rock'a в эту гремучую смесь. Поэтому его рассматривают и как отдельный, обособленный жанр J-rock, выделяя в нем стилистические поджанры. Вижуальный стиль имеет приблизительно 15-20 категорий, отличаюшихся между собой не только внешне, но и в музыкальном плане; кроме того, следует отметить, что некоторые группы могут носить признаки 2-х и более стилей.
Oshare kei
Слащавый, фешенебельный, элегантный. В отличие от большинства визуальной сцены придерживавшихся мрачных, темных направлений в стиле и лирическом содержании песен, в звучании oshare kei группы преобладает современная поп-панк музыка, альтернативный рок и синт-поп. Тексты песен, как правило, сосредотачиваются на положительных моментах жизни. Обычно это песни о любви и отношениях. Стиль одежды обычно ярок и красочен и включает японскую уличную и гламурную моду, преобладает розовый и другие яркие цвета. Наравне с Нагоя кей является на данный момент самым популярным и распространённым стилем вижуала. Типичные представители — An Cafe(поп рок, альтернативный рок), Ayabie(альтернативный рок), Lolita23q (альтернативный рок), SuG (хардкор, альтернативный рок), LM.C (синт-поп, хард рок).
Kote kei
Образовано от слова «コテコテヴィジュアル系» или «コテコテ» для краткости. Означает «чересчур», «сверх меры». Это обычно очень экстремальный, готический вижуал, в стиле Misery, Earl Grey, Metis Gretel и т. д. К современному kote kei можно причислить ранних 12012 (поп рок, альтернативный рок, готик рок).
Nagoya kei
Зародился в Нагойе, и все группы оттуда автоматически относят к nagoya kei. Характеризуется обычно выделяющимися бас-партиями, мрачным вижуалом; костюмы в темной цветовой гамме; преобладает черный цвет, без изысков. В музыкальном стиле это зачастую тяжёлый метал, альтернатива, хардкор и металкор. Примеры: Gullet (альтернативный рок), Deadman, Phobia, Lynch (готический рок, прогрессивный металл)., デスゲイズ Deathgaze (хеви металл, металкор), Eight (нью металл), Gazelle и -OZ (металл, металкор).Kotekote kei Это достаточно темный и андрогинный стиль.
Kotekote kei
Группы выступали в 90х. Кричащие прически — один из самых главных признаков, которые есть у Kotekote. Члены групп красили волосы в красный, фиолетовый, синий, оранжевый, полностью осветлялись и т. д. Одежда в большинстве случаев из кожи или латекса, корсеты, ботинки на очень большой платформе, большое количество аксессуаров, гламурные шарфы, перчатки, кольца, шляпы; лица обычно бледны, но очень ярко выделены губы и особенно глаза. Музыкально они сильно не выделялись. Примером этого стиля может служить группа Syndrome.
Elegant Gothic Lolita / Elegant Gothic Aristocrat
(goshikku kei) Один из стилей готики. Внешний вид излишне элегантен. В одежде EGL присутствует инфантильность, а EGA в тоже время является полной его противоположностью. Типичные представители: Malice Mizer, Versailles и Lareine. Angura Kei Термин Angura пришел из андеграунда, это группы на которые влияет сама японская, главным образом, традиционная культура. У членов
Angura Kei
групп простой внешний вид. Частенько используют типичные японские наряды, кимоно и прочее. Цель Angura Kei состоит в том, чтоб создавать нечто японское, с минимальным вмешательством запада. В этом стиле играют Inugami Circus Dan, Kaggra,, Onmyusa.
Eroguro
«Еroguro»(erotic and grotesque). Макияж eroguro должен устрашать. Одежда их может быть как обычной, рваной или испачканной кровью, так и хорошо спланированным костюмом, тут все зависит от фантазии. Примером может послужить cali≠gari.
Cosplay kei
Cosplay — слияние слов «costume play». Есть много групп, чьи образы взяты из каких-то мультфильмов, видео игр и пр. Примеры: Imitation PoPs 宇宙戦隊 NOIZ Группа начала свое существование в 1999.
Kurafu kei
Группы этого стиля выглядят достаточно ярко, агрессивно и пугающе. Отличительная черта групп этого стиля — их звучание. Играют они в стиле rock extreme — нечто близкое к screamo, punk-hardcore, death metal — и в очень редких случаях играют grind. Представители: THE PIASS.
White kei
Вижуально группы White kei отличаются, конечно же, обилием белого цвета. Их костюмы или полностью белоснежные или белый цвет доминирует. Что касается музыки, то это зачастую pop-rock’n’roll, industrial/electro, heavy-metal. В данном стиле известны группы Aushvitz, ANNY’s LTD, Ass.Milk.
Kurofuku kei
Группы Kurofuku kei используют в образе только черный цвет или черный цвет доминирует (подобно White kei). Ну, а звучание их зачастую neo metal, rock, pop/rock (The Gazette, Deadman).
Сyber kei
Это смешение большинства стилей вижуала с большой дозой кибер моды. В музыкальном плане это обычно industrial, electro-goth, electro-rock (Despair Nation).
Norumo kei
Буквально это переводится как «нормальный стиль». Вижуально музыканты сего стиля вглядят как обычные люди, костюмы не шокирующие, не вызывающие. В общем, их вид полностью оправдывают название Norumo kei. Да и музыкально они ничем не выделяются, в основном они играют рок, поп-рок и простой поп. Пример: Gackt, Klaha.
Sutorii kei
Вижуально команды играющие в этом стиле особо ничем не выделяются. Зачастую они обходятря обычной повседневной одеждой и легким мейкапом. Музыка у таких групп обычно гипер-позитивна, радостна. Если говорить о стилях, то это в основном speed-rock, electro-noise. Примером является довольно известная группа Kannivalism.
Toroteru kei
Трудно говорить о виде артистов данного стиля, они его меняют постоянно. Что касается музыки это обычно рок вперемешку с чем-то типа панк, поп и электроники, частенько музыканты этого стиля исполняют, баллады
|
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Суббота, 01.09.2012, 16:49 | Сообщение # 5 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Танец "Фуня-фуня"
Пару недель назад продуктовая компания Lotte устроила в Японии веселый конкурс: надо сплясать так же, как в их рекламе новой жвачки, а то и лучше - и победитель получит 10000 долларов, второе и третье место - 2000 и 1000.
Образцом служит танец “Фуня-фуня” в рекламном ролике, а также прилагается подробная схема па, ужимок и кривляний. Танец коротенький, секунд на 20. Сплясав, надо залить свое творение на YouTube и ждать результатов конкурса.
Вот теперь в Японии пляшут и мальчики, и девочки, и дяди, и тети, и бабушки не отстают. Получилось потешно, весело и каваишно, а местами и хорошо.
Вот ролик-образец:
Вот схема:
А вот и некоторые из веселых участников:
вот этот дядя меня убил. Типа “я директор фирмы, как хочу, так и спляшу!”
Две школьницы у классной доски. Третья возникла из воздуха, фокус!
Танец с во истину кавайным сюрпризом в конце! 
Гейша!!! 
|
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Суббота, 01.09.2012, 19:50 | Сообщение # 6 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
- песня называется Балалайка дослушать надо до припева |
|
|
| |
| Ио-Ней |
Дата: Среда, 12.09.2012, 13:53 | Сообщение # 7 |
Глава Инквизиции
Группа: Министры
Сообщений: 2930
Награды: 11 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Я оставлю небольшой списочек.
1. abingdon boys school(D.Gray man OP, Darker than Black OP, Soul Eater ED)
2. T.M.Revolution(Soul Eater OR, Bleach movie 4 Врата Ада ED)
3. Kurosaki Maon(High school of the Dead все ED)
4. Iwasaki Taku(Soul Eater большее число OR)
5. Stereopony(Darker than Black 2 OP)
это я прошелся по своим любимым аниме |
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Воскресенье, 16.09.2012, 18:22 | Сообщение # 8 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
LIVELOVE1000%
UtaPri live
- Orpheus (жутко спетый... зачем надо было так издеваться над микрофоном?  )
- оригинальчик для сравнения
Ну а теперь как все происходило :
- долго, но смешно
- ну и коронная Maji Love 1000% |
|
|
| |
| Мурзавка |
Дата: Четверг, 20.09.2012, 19:26 | Сообщение # 9 |
Служба безопасности Короны
Группа: Министры
Сообщений: 1893
Награды: 17 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Стили японского рока (J-rock)
В плане музыки J-Rock весьма разнообразен. Есть очень жёсткий и агрессивный гитарный хардкор, есть панк, а есть группы специализирующиеся, по преимуществу, на романтических рок-балладах. Однако, есть во всей Японской рок-музыке нечто, что выделяет её на фоне прочей мировой рок-сцены. И это не язык исполнения. (Кстати, часто в текстах песен проскальзывают английские слова или фразы. Это делается тогда, когда полноценного японского аналога либо нет, либо местный вариант будет катастрофически не подходящим по рифме.) Если уловить эту самую "изюминку", то вы очень быстро начнёте узнавать J-Rock даже в инструментальном исполнении. В целом, для J-Rock'а, характерно отсутствие каких-бы то ни было рамок. Если нужно то, кроме гитар, в композиции зазвучат национальные Японские инструменты, или неожиданно подключится электроника. Из особенностей можно выделить, почти полное, отсутствие повторяющихся гитарных рифов в композиции. Общий мелодический рисунок имеет тенденцию к постоянному изменению. Наличествует эффект "guitar-flow", и неклассическое использование гитар. Очень большая роль в композициях отведена бас-гитаре. Во многих случаях, основной ритм задаёт именно она. Общая структура композиции строится путём наложения звучания других инструментов на основную ритмическую линию. Для большинства J-Rock групп характерно жёсткое и агрессивное звучание. А порой музыка становится весьма нервной и, по хорошему, дёрганной. Хотя встречаются и баллады, и весьма грустные произведения. А иногда, с точностью до наоборот - взрывные, весёлые композиции.
Для тех,кто не знает: В Японии группы делятся на две категории : indies - начинающие, впускающие альбомы на свои деньги, и majoir - те, кто записываются на крупнейших студиях (Universal, Columbia, Sony).
Автор Jo-iZo. взято с http://animebox.com.ua
 |
|
|
| |
| Sachi |
Дата: Четверг, 04.10.2012, 19:01 | Сообщение # 10 |
 горожанин
Группа: Свита
Сообщений: 221
Награды: 8 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Биография исполнителя Tainaka Sachi
 Sachi Tainaka (タイナカ サチ, Tainaka Sachi) - японская певица широко известная за свой вокал в открывающих песнях (опеннингах) для аниме версии Fate/stay night. Родилась 30 апреля 1986 года в Kakogawa, префектура Hyōgo, Япония. У неё голос в 3½-октавы. Играет на пианино. Выпускается на лейбле Sistus Records. На данный момент Sachi Tainaka выпустила 4 альбома и несколько синглов.
Её песни были использованы как музыкальные темы для аниме Fate/stay night, Saiunkoku Monogatari, Seirei no Moribito, а также для Prin-ce, PERSONA, Prin-ce 2, Selection X The Museum, Fate/unlimited codes.
Sachi признается что «Aitai yo.» в действительности песня, которую она написала для выражения своих чувств, когда ей пришлось оставить человика, которого она любила в течении лета 2006. Она также соглашается с тем что её стихи были промокшими от слез, ко времени завершения их написания, и это величайшее достижение певцов, то что они могут выразить свои истинные чувства искренне через музыку и голос.
To My Beloved - AMV
fate stay night unlimited blades works - Imitation
Надеюсь, вам она тоже понравится.
|
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Понедельник, 28.01.2013, 20:44 | Сообщение # 11 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Вытаскиваю малоизвестного певца Daizo mori (не путать с DJ Daizo). Я вообще про него случайно узнала, посмотрев фильм Shinjuku-ku Kabuki-chou Houikuen, где все песни были в его исполнении. К сожалению, про него настолько мало информации, что я даже биографию не нашла.
- Tobira
- Endroll
- Monster
- Ano Basho he (та, что звучала в фильме), только она почему-то обрезанная...
- Say Love You (тоже, по-моему, в фильме была) |
|
|
| |
| Ариса |
Дата: Пятница, 22.02.2013, 19:38 | Сообщение # 12 |
 поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 35
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
ЯПОНСКИЕ ИДОЛЫ
Давайте заглянем в мир японской индустрии развлечений.Помимо мужчин, совмещающих работу моделью с другими видами деятельности, есть
мужчины, которые совмещают несколько творческих аспектов)). К ним и хочу привлечь ваше внимание. Итак, кто сейчас наиболее популярен в современной
японской культуре? Вот некоторые из них.
Начнем с J-pop’а (японская поп-музыка). «Arashi» («шторм,
буря») — идол-группа из пяти человек, по которой сходят с ума миллионы фанатов.
Так или иначе, каждый из этих парней занимаются помимо музыки еще и актерской
деятельностью. Плюс ведут популярное шоу на японском ТВ.
Матсумото Джун – главный красавчик группы. Вдвойнепопулярным Джун стал после дорамы «Цветочки после ягодок» (роль- Цукаса
Домёдзи). Вот тут-то у фанаток унесло крышу окончательно.
 
Масаки Аиба – еще один товарищ, который, помимо упомянутыхвыше талантов, еще и работает на радио.
 
|
|
|
| | |
| Ариса |
Дата: Пятница, 22.02.2013, 20:02 | Сообщение # 14 |
поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 35
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Еще один идол – Такуя Кимура, участник группы «SMAP» иактер, при чем и тем, и другим занимается ооочень активно :
 
«Мистер Мозг»
 
Есть такая профессия в Японии – сэйю, т.е. актер озвучивания
аниме. Так вот сэйю невероятно популярны. Конечно, с такими-то голосами.
Многие из них тоже не ограничиваются одной профессией, как, например, МаморуМияно, который еще и поет. Не знаю, считают ли его на родине красивым, как помне – далеко нет. Зато в своем деле Мамору настоящий профи! Один из лучших. Мой
любимый сэйю. Для сравнения голосового перевоплощения можно глянуть пару
анимешек. Ну а его озвучка Лайта Ягами из «Тетрадь смерти» (аниме, думаю,
понравится всем без исключения: даже если вы терпеть не можете этот стиль
рисовки, сюжет впечатляет) просто гениальна.
Да и поет очень недурственно.
 
|
|
|
| |
| Ариса |
Дата: Пятница, 22.02.2013, 20:14 | Сообщение # 15 |
поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 35
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Упомяну еще одного поющего товарища из этого цеха – ДайскеОно. Он стал популярен после «Темного Дворецкого» (Себастьян Микаэлис). На мойвзгляд, при высоком мастерстве озвучивания (голос — что надо!) и всем моем
уважении, в вокале надо еще немало совершенствоваться ))
 
 
Ну а рокеров в Японии ох, как много!
Хайд – солист групп «L'Arc-en-Ciel» и «Vamps», а также сделал немало сольныхпроектов. Хайд успел сняться и в кино – «Мооn Child» вместо со своим другом
Гактом, но об этом позже.
 
Мияви — очень популярен не только в Японии, но и в мире,среди поклонников J-rock’а. В детстве он мечтал стать футболистом, но после
травмы ноги все свое внимание переключил на гитару. В его песнях гитаре
уделяется очень много внимания. Очевидцы, которые были на его концертах в
России, говорят, что его live-выступления просто невероятные. Интересно было бы
посмотреть.
 
|
|
|
| |
| Ариса |
Дата: Пятница, 22.02.2013, 20:24 | Сообщение # 16 |
поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 35
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Кстати, не пугайтесь внешнего вида). Стиль Visual Kei – это
неотъемлемый атрибут японских рокеров. Многие, кто несведущ в этом вопросе,
увидев такой колоритный макияж на рокерах из Страны Восходящего Солнца, думают,
что все они геи. Неа. Это часть их культуры и один из способов не терять
внимание и любовь своих фанатов.
На своей свадьбе Мияви выглядел не cовсем по-рокерски :).
 
Ну и куда же, говоря о Джей-роке, без японского бога? Просто не могу не
упомянуть. Главный идол японской музыкальной культуры – Гакт. Вот, что пишет онем наша любимая Википедия. Гакуто Камуи (яп. 神威 楽斗 Kamui Gakuto?, 4июля 1973[1][fn 1], Окинава) — японский знаменитый автор-исполнитель песен, мультиинструменталист:может играть на фортепиано, ударных, трубе, тромбоне, электрогитаре, бас-гитаре, а также традиционных японских музыкальныхинструментах. Бывший участник музыкальных групп Cains: feel и Malice Mizer,с 1999 года начал сольную карьеру.
Гакт владеет японским, английским, французским, китайским и корейским языками.
Меня очаровал его голос, но, читая
его биографию впервые, без скептицизма не обошлось: певец, актер, танцор,
мультиинструменталист, дизайнер и т.д. и т.п. Ага, думаю, у нас таких
актрис-певиц, актеров-певцов, вагон и маленькая тележка! Все с вами ясно. Да не
тут-то было! Перфекционист – это диагноз. И познакомившись поближе со всеми
сферами деятельности Гакта, убедилась: за что не берется – все делает просто
потрясающе. В своей автобиографии он говорит, что когда ему было 7 лет, онедва не утонул. Оказавшись на волосок от смерти, он начал видеть вещи, которых
нормальные люди видеть не могут. Испуганные рассказами об окружающих его
мёртвых людях родители поместили мальчика в лечебницу.
Свое кредо Гакт выражает словами: «Я не желаю проигрывать». Свою жизнь он
сравнивает с поединком, а сцену — с рингом.
 
 
 
|
|
|
| |
| Ариса |
Дата: Пятница, 22.02.2013, 20:31 | Сообщение # 17 |
поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 35
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Пример актерского мастерства. Вот благородный самурай:
 
Вот псих-каннибал, все из того же «Мистера Мозга».
 
Если вы еще не видели этого фильма, прочтите краткий обзор про него. Может быть появится желание посмотреть.
Название: Мистер Мозг [2009] / Mr. Brain
Производство: Япония, 2009 год
Тип: сериал, 8 серий
Жанр: комедия, детектив
Режиссеры: Кацуо Фукузава / Katsuo Fukuzawa, Юичиро Хиракава / Yûichiro
Hirakawa, Даисуке Ямамуро / Daisuke Yamamuro
В ролях: Кимура Такуя, Аясе Харука, Мизушима Хиро, Теруюки Кагава, Сей Хирайзуми, Осаму Ситара,Мао Даичи, Сугимото Тетта, Коюки(ер.2), Камуи Гакт (ер.2), Каменаши Казуя (ер.3), АибуСаки (ер.3), Сато Такеру (ер.4-5),Nakama Yukie (ер.5-6), Ясуфуми Хаяши, Шинуя Исака, Катори Шинго (ер.8) и др.
Описание: Знаете что бывает, если на
красавчика-хоста с добрым сердцем, упадет куча ржавого железа, устроив ему
сотрясение мозга?
А получится из этого крайне эксцентричный, но очень умный красавчик-нейролог.
Тсукумо Рюске стал нейрологом после того, как операция на мозг полностью
изменила его восприятие окружающей вселенной. Теперь он работает в Национальном
Научно-исследовательском институте криминалистики (подразделение Национального
японского КГБ) и всякий раз, когда что-то / кто-то его заинтересовывает
(например, ходит с таинственным видом по коридору, ухмыляется в радиусе
действия бомбы или лопает человеческое мясо) он тут же начинает собственное
расследование. Он изучает устройство человеческого мозга, чтобы лучше понять
поведение и образ мысли людей, а главное – понять самого себя. А заодно и
помочь полиции раскрыть с десяток запутанных преступлений…
Вот, пожалуй, и все.
|
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Пятница, 19.04.2013, 21:35 | Сообщение # 18 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Мне очень понравилась одна песня Мияви, Dear my friend ~Tegami o kaku yo~ (Дорогой мой друг ~Пишу тебе письмо~).
- извините, качество не лучшее...
ПЕРЕВОД
Дорогой мой друг, посмотри в небо
Теперь мы смотрим в одно и тоже небо.
Даже на расстояние, это всё тот же мир.
Для того чтобы смотреть сквозь небо где угодно, мы должны быть крепко связаны вместе.
Дорогой мой друг, интересно, если я последую за этими облаками,
Приведут ли они меня в твой город?
Скажи алло, и слушай, как я громко кричу твоё имя в пустоту.
Я хочу встретиться в реальности, но даже во снах этого не происходит.
Сколько времени это займёт
У той птицы, чтобы свободно лететь в небо?
Возможно, у меня нет крыльев,
Но вместо них, есть эти руки, которыми я почти обнимаю тебя.
Действительно, я очень завидую вам, сильные птицы.
Дорогой мой друг, интересно, если я последую за этими облаками,
Приведут ли они меня к тебе?
И в тот день, когда мы однажды встретимся,
Я возьму твою руку, так, что ты никогда больше не заблудишься. |
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Четверг, 02.05.2013, 23:25 | Сообщение # 19 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
В кой-то веке дошли руки до подборок по J-Rock. Начнем с самого известного: The GazettE
The GazettE - японская visual kei метал-группа. Название Gazette пошло от слова cassette. Только по словам Руки, в одном из интервью, они немного его изменили, что бы оно лучше звучало. Само понятие "касета" обозначает то, что они не делают высокотехнологичную музыку, но сами играют на каждом инструменте и каждую песню пишут сами. Проще говоря - это всё ручная работа.
Она была сформирована в марте 2002 года, и уже в апреле вышел их первый сингл "Wakaramichi”. В настоящее время группа работает с PS Company, известной компанией, которая сотрудничала с такими музыкальными коллективами, как Miyavi, Alice nine, Kagrra. Группа известна постоянными экспериментами с музыкальными направлениями, Порой они добавляют даже такие элементы, как хип-хоп и панк. При этом в их творчестве можно найти и эмоциональные баллады. The GazettE используют сплав метала, фанка и японской популярной музыки. Особое внимание к этой группе привлекают вокал Руки и игра на басу Рейты. Но это, конечно, нисколько не умаляет талантов остальных участников группы.
Состав группы (с некоторыми интересными фактами об участниках):
Ruki (Руки) – вокал
Настоящее имя: Matsumoto Takanori
Дата рождения: 1 февраля 1982 (водолей)
Место рождения: Канагава
Группа крови: В
Рост: 162 см
Семья: Мать, отец, старший брат
Прошлые группы: Mikoto, Ma'die Kusse, Kar+te=zyAnose
Сигареты: по слухам *недавно бросил*
Любимый напиток: Kirin Koiwai Apple
Нелюбимая еда: перец, клубника, бобы
Любимые животные: собаки породы чихуахуа и кошки
Любимые цвета: черный, позолоченный, красный и пурпурный
Пирсинг: 4 прокола+ тоннель в правом ухе
Он любит гулять по магазинам, причем до потери пульса. Коллекционирует солнцезащитные очки и шляпы. Руки любит украшения марки Харугин. Обладает неповторимым голосом, способным передавать чувства в песне. Он обожает привлекать к себе внимание, и умеет это делать, будь то неуемная подвижность и энергия или странные костюмы и оригинальный макияж.
Uruha (Уруха) - лид-гитара  Настоящее имя: Takashima Kouyou Дата рождения: 9 июня 1981 (близнецы) Место рождения: Канагава Группа крови: О Рост: 177см Вес: 62 Семья: родители, две старшие сестры Прошлые группы: Karasu, Ma'die Kusse, Kar+te=zyAnose Любимый напиток: Smirnoff Нелюбимая еда: оливки Любимые цвета: серый и фиолетовый Пирсинг: сережек в ушах у него 9 - пять в левом, и 4 - в правом
Он обожает играть в футбол, бильярд и мини-приставку GameBoy. В детстве он хотел стать футболистом, а работал в овощном магазине.
Не прочь завести у себя дома пингвина, утку, собаку или белого медведя!
По слухам Уруха любит алкоголь, воозможно слишком сильно
Уруха - признанный секс-символ Gazette. Без труда узнается по тонкой талии, высокому росту и неуемной любви к максимально открывающей тело одежде. Короткие шортики, безрукавки, голые животы, вырезы везде, где только возможно - это все он.
Aoi (Аой) - ритм-гитара  Настоящее имя: Shiroyama Yuu Дата рождения: 20 января 1979 (козерог) Место рождения: Префектура Мие Группа крови: А Рост: 171 см Вес: 55 Семья: Родители, старший брат, старшая сестра Прошлые группы: Mervilles, Artia Сигареты: Marlboro Menthol Парфюм: Davidoff, Samourai и Sculpture Любимый напиток: Asahi Super Dry Любимые животные: кошки и собаки Любимые цвета: черный и белый Пирсинг: У Аоя проколота губа в двух местах (обычно он носит только одну), две сережки в левом и одна - в правом ухе.
Он увлекается серфингом и довольно преуспел в этом. (Маленькое добавление: Аой до безобразия похож на раннего Мияви. Но постарайтесь не путать!)
Reita (Рейта) - басист  Настоящее имя: Suzuki Akira Дата рождения: 27 мая 1981 (близнецы) Место рождения: Канагава Группа крови: A Рост: 172 см Вес: 55 Семья: бабушка, мать и старшая сестра Прошлые группы: Karasu, Ma'die Kusse, Kar+te=zyAnose Сигареты: Mild Seven Light Любимый напиток: Lifeguard Нелюбимая еда: овощи, грибы, моллюски, сладкое Любимое животное: попугай Любимая манга: Initial D Любимые цвета: белый, красный и пурпурный Пирсинг: по одной сережке в каждом ухе
Он обожает проводить много времени за телевизором, смотря научные и спортивные программы. А также колекционирует dvd. Его любимый фильм "Без лица" с Дж.Траволта и Н.Кейджем. Рейту никогда не спутаешь с остальными участниками группы. Главный опознавательный знак – повязка, прикрывающая нос.
Kai (Кай) – ударные  Настоящее имя: Uke Yutaka Дата рождения: 28 октября 1981 (скорпион) Место рождения: Токушима Группа крови: B Рост: 172 см Вес: 55 Семья: родители Прошлые группы: La'DeathtopiA, Mareydi+Creia' Сигареты: Marlboro Red Box Любимый напиток: яблочный сок Любимая еда: капуста Нелюбимая еда: баклажаны, картофель Любимый цвета: красный, белый, золотистый, серебристый и синий Пирсинг: в ушах у него только две - обе в левом ухе Любимые животные: собаки, тигры, аллигаторы и крокодилы
Ему нравится футбол. Коллекционирует он зажигалки фирмы Zippo. Ранее он работал в ресторане, откуда, видимо и подцепил свое хобби - готовить.
Клипы:
RED
Cassis
Guren
Смысл данного клипа мне, мягко говоря, неясен. Добавила больше для того, чтобы отобразить разносторонность творчества.
Reila
Самая печальная песня группы. Вот что пишут об истории ее создания:
"Песня была написана в память может быть до сих пор любимой девушки Руки! Огромные толпы и папарации преследовали Рейлу и всему пришёл свой конец! Она очень долго скрывала свою любовь к Руки, но рассказать ему о своих чувствах не смогла. Она лишь просмартивала фотографии и видео клипы в своём ноутбуке где они были вдвоём. Подруги не захотели больше обьщаться с ней и начали её презирать и ненавидеть. Рейла медленно сходила с ума. Храня свою любовь в своём сердце и потеряв поддержку своих родных и друзей она сделала шаг в пропасть для них двоих. Рейла зарезала себя заживо. Не оставив записки. Она не плакала.Она с безразличным лицом смотрела в потолок своей комнаты. Она умерла. Руки… Ему было очень больно и у него было такое же желание. Пойти за ней. Но он остановился. И написал про неё песню, в которой он до сих пор признаётся ей в любви. На концерте он плачет под слова этой песни вспоминая о ней. Его друзья написали мелодию под эту песню втихаря. И засняли все вместе, сделав клип. Лишь через несколько дней Руки пришла посылка… Её дневник в котором было даже прощальное письмо для него…
Потерять любимую для него было очень больно. Он до сих пор винит себя в её смерти. И каждый день приносит её любимые цветы-белые лилии на её могилу. Даже не смотря на то, что её нет. Даже несмотря на то, что Рейла не услышит её, они поют и играют эту песню…
И с трудом скрывают свои слёзы о бедной девушке…"
Клип выкладывать не буду, не интересно. А вот лайв выложу. Руки действительно плачет. По словам фанатов так повторяется каждый концерт.
|
|
|
| |
| Хельга |
Дата: Воскресенье, 05.05.2013, 22:25 | Сообщение # 20 |
|
Королева Города Сакуры
Группа: Королева
Сообщений: 1776
Награды: 34 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Итак, продолжаю J-Rock'ерскую тему. Следующие на очереди: Versailles
Группа Versailles была создана в марте 2007 года при участии музыкантов Kamijo (Камиджо – ex-LAREINE) – вокал, Hizaki (Хизаки – ex- Schwardix Marvally, SULFURIC ACID) – гитара, Teru (Теру – ex-Aikaryu) – гитара, Jasmine You (Жасмин Ю – ex-Jakura, HIZAKI grace project) – бас, и Yuki (Юки – ex-Sugar Trip) – ударные.
Уже одно то, что в составе Versailles находятся такие известные музыканты, как Kamijo и Hizaki вызывало интерес у публики и обеспечило группе быстро растущую популярность.
Идея создания группы, основной концепцией которой стала «абсолютная красота формы и содержания (звука)», принадлежит Камиджо и Хизаки. Сами музыканты видят воплощение этой идеи в цветке розы, где красота и свежесть хрупких лепестков сочетается с острыми шипами, способными ранить и причинить боль.
В мае 2007 года на YouTube появился рекламный трейлер группы Versailles, и это оказался чрезвычайно удачный ход с точки зрения рекламы и маркетинга. Это привлекло к группе внимание различных СМИ, в том числе и зарубежных, и, кроме того, Versailles поступило несколько интересных предложений касательно выступлений за пределами Японии. Кстати сказать, потрясающие костюмы участников изготавливались фирмой ID JAPAN по эскизам самих музыкантов.
В конце мая немецкое телевидение взяло интервью у участников группы, а в июне заметка о Versailles появилась в Sankei Newspaper. О молодой группе писали и говорили Livedoor news, Yomiuri newspaper, Yomiuri TV и Fuji TV, создавая неплохую рекламу коллективу.
Первое выступление этой команды состоялось 24 июня 2007 года в Ebisu Liquid Room. Музыканты выступили на одной сцене с такими исполнителями, как Sugar, Screw, Kaya и UnsraW. У публики была возможность приобрести первый сингл группы – «The Revenant Choir»на концерте. Пожалуй, в этой работе Versailles чувствуется влияние X-Japan, особенно четкие ассоциации вызывлиют партии ударных в исполнении Юки и гитарное соло от Хизаки.
Во вступлении к композиции «The Revenant Choir» говорится примерно следующее: «Когда-то давно существовало два знатных клана, и они жили в мире, который был наполнен ароматом роз. Представители одного клана верили, что только смерть приносит человеку счастье и позволяет узнать сладость Вечности. Другие же алкали бессмертия. Наступил тот день, когда все мечты исполнились, а сон обернулся явью. И те, кто обрел жизнь вечную, были обречены на одиночество, которое и стало их наказанием на веки вечные. В июне 2007 года появились те, кто называет себя потомками Розы. Они встретились вновь, и воспоминания о прошлом пробудились в них. История начинается…»
30 августа группа выступила с программой «The Red Carpet Day», подготовленной лейблом Sherow Artist Society. В выступлении принимали участие такие исполнители, как Juka, Kaya, Nega, UnsraW и Metis Gretel. А 31 октября в Японии и Европе вышел в свет дебютный альбом группы «Lyrical Sympathy».
В январе 2008 года Versailles стала лауреатом премии в области музыки J Rock Awards в номинации «Лучший новый исполнитель», учрежденной тремя компаниями - J Rock Revolution, Tainted Reality и Purple Sky.
Весной этого же года группа дала концерт под названием «Tokyo Metrolois», который прошел в Shibuya AX. 19 марта вышел в свет сингл «A Noble was Born in the Chaos», а
28 марта стартовало совместное турне Versailles и MATENROU OPERA по Европе, в рамках которого обе группы посетили Швецию, Германию, Испанию, Францию и Финляндию.
3 мая в Японии состоялся hide memorial summit, в котором приняли участие музыканты из Versailles. После этого группа наконец-то дала свое первое самостоятельное шоу в Daikanyama UNIT. 30 мая коллектив выступил на A-KON в Соединенных Штатах Америки, а чуть позже, в июне, состоялся концерт в Лос-Анджелесе.
24 июня открылся официальный фанклуб Versailles, «NOBLE», а 16 июля появился одноименный альбом, куда вошло двенадцать песен. К нему прилагался DVD с клипами на композиции «Prelude», «Aristocrat's Symphony» и «Episode». В чарте ORICON этот альбом занял четвертое место. В августе группа дала ряд выступлений в Shibuya O-EAST, Nagoya ell .FITZALL и Osaka Muse.
Вместе с тем выяснилось, что в Америке уже есть группа Versailles и, соответственно, японские тезки не могут выступать на территории США под своим привычным названием. В связи с этим для выступлений вне Японии в августе того же года Versailles изменили имя на "Versailles-Philharmonic Quintet-", выбрав из многочисленных предложений фанатов, которые те прислали на электронный адрес группы, устроившую коллектив комбинацию слов.
В октябре уже "Versailles-Philharmonic Quintet-" выступили на аниме-конвенте в Вашингтоне, а на следующий день дали концерт в Нью-Йорке. Все билеты на этот концерт были проданы.
10 декабря вышел сингл "PRINCE & PRINCESS". Он уникален тем, что выпущен в 5 вариантах, каждый из которых посвящен одному из участников. Вскоре стало известно, что на 2009 год группа запланировала свой первый мировой тур.
В марте 2009 Versailles дали в свой последний тур в статусе индис и уже летом стали полноценными major, подписав контракт с Warner Music Japan. Дебютный макси-сингл в новом статусе - ''ASCENDEAD MASTER" - коллектив выпустил 24 июня.
Год обещал быть очень плодотворным - на 16 сентября группа запланировала выход нового альбома плюс, согласно некоторым слухам, ее мировой тур мог бы пройти и через Россию. Однако в начале августа 2009 года на официальном сайте появилось сообщение о приостановке деятельности группы в связи с плохим самочувствием басиста Jasmine You. 9 августа любимого многими музыканта не стало. Причина смерти Jasmine You неизвестна, ее раскроют только в случае согласия на то его семьи.
В связи с этим трагическим происшествием Versailles объявили, что приостанавливают деятельность на неопределённое время. К счастью, уже через три месяца группа вернулась к своим поклонникам, выступив на V-ROCK FESTIVAL '09 (грандиозном фестивале, который проходил в Токио 25 и 26 октября 2009 года) вместе с такими группами как abingdon boys school, Alice Nine, D, D’espairsRay, INORAN, Moi dix Mois, PENICILLIN, SEX MACHINEGUNS, SuG, the GazettE, Kagrra, PENICILLIN, Plastic Tree и многими другими. На бас-гитаре играл сессионный музыкант.
Альбом, который планировался к выходу в сентябре, вышел 20 января 2010 года. "Jubilee" стал дебютом Versailles в статусе major.
1 марта 2010 года открылся международный фан-клуб группы "DESCENDANT OF THE ROSE", к которому может присоединиться любой желающий.
Hizaki / Хизаки / ヒザキ: гитара
undefined
Дата рождения: 17 февраля 1979 года
Место рождения: Киото
Группа крови: AB
Сигареты: Lucia
Бренд: Tiffany, Louis Vuitton
Любимый напиток: красное вино, чёрный чай
Любимые группы: Dream Theater, Angra, Arch Enemy, X-JAPAN, Stratovarius, La`cryma Christi
Любимая манга: DEATH NOTE
Любит: красивые вещи
Не любит: быть в плохом настроении, плохо выглядеть
Кумир: Kyoko Fukada
Источник вдохновения: красивые пейзажи
Предыдущая группа: GARNET GRAVE, Crack brain, Schwardix Marvally, SULFURIC ACID
Сессионные проекты: BURNING FIRE, Node of Scherzo
Образ в группе: хрупкая девушка XVIII века
Нizaki японский гитарист-виртуоз, известный по своей сольной карьере и игре на ведущей гитаре в группе Versailles. Увлекается Францией и классической музыкой, на сцене использует образ девушки времён французской революции. Также пишет музыку для сольных проектов вокалистов Kaya и Juka. В детстве родители были против его увлечения, но он решил пойти им наперекор и стал усиленно обучаться игре на гитаре, и к 1998 году уже профессионально играл на гитаре. Хидзаки впервые начал музыкальную деятельность будучи гитаристом группы GARNET GRAVE. С 2004 году Хизаки занимался сольным творчеством, а затем присоединился к SULFURIC ACID. В 2006 году он продолжил работу над сольным проектом под названием Hizaki grace project. С 2007 года Хизаки является гитаристом Versailles. Но работая с Versailles, Хизаки между тем не оставляет вниманием Hizaki grace project.
Teru / Tеру: гитара
undefined
Дата рождения: 10 апреля
Место рождения: Киото
Группа крови: О
Парфюм: Tresor
Сигареты: Marlboro MEDIUM
Бренд: Vivienne Westwood
Любимая музыка: metal, death metal
Любимая группа: Rhapsody of Fire, Napalm Death, Angra, Pantera, Damageplan, Dimmu Borgir, Dream Theater, Arch Enemy, Slipknot, etc.
Любимый напиток: KOIWAI Milk & Coffee, DEKAVITA C, Tropicana juice, черный чай с лимоном
Нелюбимый напиток: алкоголь
Любимая еда: пилав, McDonald's Bacon Lettuce Burger, закуски Karamucho, вафли
Нелюбимая еда: лук
Манга: Straberry 100%, JOJO'S BIZARRE ADVENTURE, CYBORGjiichan G, BASTARD!!, Utsurun desu, 3x3 EYES, AKIRA, Shounanbakusouzoku, Fist of the North Star
Любимая игра: Super Mario Bros, Тетрис
Хобби: играть на гитаре, домашняя звукозапись
Кумир: Крис Импеллиттери, Dimebag Darrel, Майкл Амотт, Мик Харрис, Шан Эмбери, родители
Источник вдохновения: кинофильмы
Предыдущая группа: Aikaryu
Образ в группе: молодой «мальчик»
Тэру - японский рок-музыкант, ритм гитарист, бывший соло-гитарист дэт-метал группы Aikaryu.Тэру пришёл в Aikaryu в конце 2002 года, весь период группы исполнял обязанности ведущего гитариста.В середине 2006 Aikaryu попали в автомобильную аварию, когда возвращались с концерта. Поскольку у Тэру самая редкая группа крови, он вместе с ударником группы длительное время провёл в больнице. Вскоре группа развалилась. Тэру является самым младшим членом Versailles и последним, кто присоединился к группе. Предполагалось, что он с самого начала станет официальным членом, но из-за его обязательств перед его бывшей группой Aikaryu, до июля 2007-го года он считал себя членом-ассистентом. Как и Жасмин Ю, Тэру уже работал с Хизаки в качестве члена HIZAKI grace project
Yuki / Юки: ударные
undefined
Настоящее имя: Юки
Дата рождения: 18 февраля
Место рождения: Sadogashima
Группа крови: A
Рост: 174 см
Вес: 58 кг
Любимая группа: Dream Theater
Любимая манга: EDEN, Claymore, DEATH NOTE
Любимый напиток: саке, виски
Хобби: алкоголь, встречи с друзьями
Предыдущая группа: Sugar Trip
Образ в группе: охотник
Юки стал членом Versailles после рекомендации Рокумейкана (небольшого, но популярного в независимой музыкальной среде дома для живых выступлений, в котором произошел дебют Versailles). Он водил автобус Versailles для туров в дни ее независимости и описывает себя как злостного пьяницу и закоренелого фаната Dream Theater. Первый опыт в visual kei он получил работая с death+qpid, независимой группой, позже известной как Sugar Trip.
Masashi: бас
undefined
Настоящее имя: Masashi Miwa
Дата рождения: 25 апреля 1980
Место рождения: префектура Аичи
Группа крови: 0
Масаши является участником группы Versailles начиная с 4 сентября 2010, хотя первоначально (с начала 2010 года) был привлечен в качестве приглашенного басиста для участия в мировом турне. Его первый концерт с группой состоялся в Йокогаме 28 февраля 2010. В блоге Камиджо было отмечено, что в Нагойе Масаши был кохаем Жасмина Ю. Кроме того, играя в Versailles, Масаши так же выступает в качестве приглашенного басиста в сольном проекте Кози, бывшего члена MALICE MIZER.
Jasmine You / Жасмин Ю: бас
undefined
Настоящее имя: Кагейама Юичи
Дата рождения: 8 марта 1979
Дата смерти: 9 августа 2009
Парфюм: Calvin Klein ETERNITY
Бренд: TORNADO MART, 5351 POUR LES HOMMES, YOSHIYUKI KONISHI
Любимая группа: Red Hot Chili Peppers, Nirvana, Muse, Metallica, Megadeth, Eric Clapton, Led Zeppelin, The Police, U2, Blur, Blanket Jet City, Radiohead
Любимый цвет: чёрный, красный, белый, золотой, розовый
Любимый напиток: чай с жасмином, целебные напитки
Любимая машина: FERRARI F430, F355, F40, F50, ENZO, Jaguar XKR-S, XJS, Aston Martin V12 Vanquish S, BENTLEY Continental GT, Alfa Romeo Alfa GT, Lamborghini Murucielago
Любимая манга: Patalliro
Любимое слово: красота
Хобби: вождение, кино, мотоспорт, просмотр соревнований по плаванию
Предыдущая группа: -Jyakura-
Образ в группе: Графиня
Жасмин Ю вышел на сцену visual kei после того, как стал членом jyakura, независимой группы из Ногойи, которой удалось добиться успеха на сцене. После роспуска группы в 2003-м году, Ю решил больше не присоединяться к полновременным группам и играл лишь в некоторых временных группах. В 2006-ом году он был приглашен своим старым другом Хизаки принять участие в его сольном проекте, а в начале 2007-го года он также принял участие в театрализованном рок-шоу Node of scherzo.
Согласно некоторым интервью, Ю так и не был официально приглашен в Versailles. В то время он близко общался с Камиджо и Хизаки и всем показалось естественным пригласить его в группу. В дни независимости группы Ю отвечал за коммерческую сторону группы, имел много контактов с другими музыкантами, магазинами и компаниями.
Хотя в группе сейчас новый басист, Жасмин Ю всегда будет участником группы. И как говорят сами участники группы, Versailles теперь состоит из шести участников ,а не из пяти, в память о Жасмин Ю.
Kamijo /Камиджо: вокал
undefined
Настоящее имя: Yuji Kamijo
Дата рождения: 19 июля 1975 года
Место рождения: префектура Канагава
Группа крови: О
Рост, вес: 173 см, 55 кг
Парфюм: Chanel Platinum EGOISTE
Сигареты: Salem Pianissimo 1mg
Любимая актриса: Мэрилин Монро
Любимое кино: «Фортепьяно»
Любимое аниме: «Люпин III», «Детектив Конан»
Любимый писатель: Энн Райс
Хобби: фильмы, видеоигры, посещать кафе
Спорт: теннис
Кто оказал влияние: Поль Мориа, Ричард Клэйдерман, саундтреки, романы
Предыдущая группа: Bijireiku, Lareine, New Sodmy
Камиджо начал свою карьеру приблизительно в 1994 году в группе под названием Bijireiku, но, к сожалению, об этой группе мало что известно. В ноябре того же года Камиджо основал группу Laliene (впоследствии название было изменено на Lareine). Кстати сказать, в то время Камиджо выступал под псевдонимом Shoki, правда, очень недолго. В августе 2000 году Lareine прекратила свою деятельность, а Камиджо занялся сольной карьерой и выпустил альбом «Scream». Кроме того, он организовал звукозаписывающую компанию Applause Records. В 2001 году Камиджо и Маю создали группу New Sodmy, творческая жизнь которой оказалась очень короткой. Два года спустя Камиджо попробовал реанимировать Lareine, пригласив на роль ударника Казуми, который покинул группу в 2006 году. Следом за ним ушел и Маю, а Камиджо начал активно сотрудничать с гитаристом Хизаки. Хизаки и Камиджо планировали развитие проекта Node of scherzo, но, в конечном счете, основали собственную группу Versailles в марте 2007 года.
К сожалению, сейчас деятельность группы временно приостановлена. Скорее всего, Versailles скоро снова вернутся на сцену.
- MASQUERADE (один из самых красивых клипов Versailles)
- Serenade (в память о Жасмине Ю, бас-партия была записана ранее)
- Sympathia (старая запись, 2008 год, мейкинг фотосессии)
- Suzerain (еще одна старая запись ~ 2008 год)
|
|
|
| |
| Селена |
Дата: Среда, 19.03.2014, 20:11 | Сообщение # 21 |
 министр без портфеля
Группа: Министры
Сообщений: 600
Награды: 11 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
ИСТОРИЯ ЯПОНСКОЙ МУЗЫКИ
История развития японской музыки отчётливо делится на несколько этапов, соответствующих важным периодам
экономического и культурного развития Японии.
В ходе археологических раскопок на Японских островах были обнаружены окарина и каменный
свисток. Эти инструменты датируются периодом Дзёмон. Не исключается и применение в качестве ударных инструментов керамических
сосудов. Общество того времени характеризуется как общество рыболовов,
собирателей и охотников, в духовной жизни которых господствовала магия.
Музыка, естественно, являлась частью магических ритуалов.
В период Чёй музыка сопровождала обряд похорон и земледельческие обряды. Усиление процессов
этнического объединения, ассимиляции и интеграции привело к формированию
в период Конфун (3-ий – нач. 5-ого в.) гос. Образования Ямато, мифологической системы синто, а также фольклорных мистерий кагура, которые синтезировали в себе различные обрядовые песни и танцы.
Дворцовая музыкальная культура
средневековых государств континента отражала иной музыкальный уровень
мышления, тесно была
связана с буддийскими и конфуцианскими доктринами.
В 710 году при дворе японского императора образуется специальная служба, ведающая вопросами дворцового церемониала и сопровождающей его музыки, — гагакурё. Одной из функций гагакурё было приобщение феодальной аристократии к
музыкальной
культуре континента и в перую очередь к дворцовым традициям средневековых государств.
Почти всё многообразие музыки императорского двора с наступлением новейшего времени было объединено термином гагаку. В настоящее время обучение традициям гагаку, как одному из видов
национально музыкальной классики, ведётся в Токитйском университете
искуств и Государственной консерватории, существуют общества любителей
гагаку.
В городской культуре наряду с дворцовой
музыкой популярностью у различных слоёв населения пользовались песенки
на современный лад, исполнявшиеся профессиональными певцами и танцорами,
развлекательные сценки, представления дэнгаку, тесно связанные с земледельческими обрядами.
В период Асигака (1336-1573) разнообразные музыкальные театральные традиции начинают синтезироваться в своеобразный культурный комплекс –театр но. Фольклорные представления устраивались при храмах и носили иллюстративно-повествовательный характер. После падения сёгуната Токугава театр но стал общедоступным. На рубеже 16-17 вв. возник театр кукол.
После буржуазной революции Мэйдзи начался активный процесс усвоения европейской музыкальной культуры, для
чего первоначально использовались традиционные институты, в частности департамент гагаку. Однако уже с 1872 года в школах было введено обучение пению в европейской манере, а с 1887 года открылась Токийская музыкальная школа, гда преподавание осуществлялось с помощю приглашённых из Европы и
Америки деятелей культуры. Началась концертная деятельность ряда
европейских исполнителей. С XX века начали проявлять активность японские композиторы.
После окончания Первой мировой войны были освоены художественные принципы различных европейских течений, использовались элементы традиционной японской музыки. Наиболее крупной организацией японских музыкантов стала Японская лига современных композиторов.
После окончания Второй мировой войны произошло быстрое овладение японскими музыкантами различного рода
исполнительской и композиторской техники. В 1946 году была восстановлена
Японская лига современных композиторов. Были организованы оркестры и оперные труппы, открыты новые музыкальные школы и
колледжи, возникло множество небольших объединений композиторов.
Созданы композиции в традициях европейской музыки 19 — нач. 20 вв. и
додекафонной техники. В 1955 году открылась студия электронной музыки.
Начали проводится фестивали современной музыки.
 |
|
|
| |
| Селена |
Дата: Среда, 19.03.2014, 20:40 | Сообщение # 22 |
министр без портфеля
Группа: Министры
Сообщений: 600
Награды: 11 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Источники знаний о японской традиционной музыке
Среди источников знания о традиционной музыке Японии необходимо назвать археологические памятники, китайские династийные хроники, японские исторические хроники, хроники императорского двора, буддийские и синтоистские религиозные
записи, литературные памятники, драматические произведения,
законодательные своды.
Несомненно, ценными источниками являются нотные записи, исследование которых представляет особый интерес хотя бы потому,
что они совершенно отличаются от европейской системы нотации. Только в конце XIX века японская музыка стала записываться в европейской
нотации, а до этого использовалась система, заимствованная из Китая из
значков, линий и разноообразных фигур справа или слева от текста для
обозначения струны, табулатуры, ритма, темпа и оттенков.
При этом, поскольку, в отличие от европейской системы, обозначалась не
конкретная нота, а струна или расположение пальцев на флейте, а ритм
прописывался не полностью, а задавался только ритмический рисунок, то,
не зная мелодии заранее, сыграть по нотам было невозможно. Кроме того,
значки и фигурки отличались в зависимости не только от музыкального
инструмента, но также от школы в рамках одного жанра.
Поэтому исследование японской музыки по нотным записям имеет ограничения и предполагает подробные знания той
или иной системы обозначений. Также многие песенные и сказовые
произведения передавались от поколения к поколению на слух и не
записывались, поэтому, к сожалению, значительная часть фольклорной
музыки утеряна.
Знания о древней музыке в Японии основаны почти исключительно на археологических свидетельствах, например, глиняные фигурки ханива дают представления об инструментах того времени: бамбуковой флейте ямато-буэ, древней лютне вагон или ямато-гото и других примитивных инструментах.
 
Первые письменные упоминания о японской музыке появляются в китайских хрониках. Так, в летописях 3 века китайской
династии Вэй Чжи говорится о путешествии в Японию и о песнях и плясках
ритуального обряда.
Существует сказание, датируемое III
веком, о том, как корейские музыканты инструктируют японцев сохранять
корабельную древесину, поскольку она идеально подходит для изготовления
инструментов.
Далее музыка упоминается в японских
хрониках «Кодзики» (712 г.) и «Нихон сёки» (720 г.). Так, в «Нихонсёки»
сообщается, что в 454 г. 80 корейских музыкантов было послано в японскую
столицу для исполнения музыки по случаю смерти императора Ингё.
В «Сёку Нихонги», исторической хронике
VIII века, рассказывается о музыке для ритуальных посвящений в
буддийских и синтоистских храмах.
Важным источником являются религиозные записи, поскольку музыка была неизменно связана с ритуалами синтоизма и буддизма.
В «Манъёсю», величайшей поэтической
антологии VIII века, содержится более 4 тысяч стихотворений, многие из
которых считаются народными песнями, переделанными в аристократическом
стиле.
Тема музыки появляется и в «Повести о Гэндзи», и в других литературных произведениях более позднего времени.
Законодательные своды и акты отражают
институциональную основу музыкального развития: так, свод законов
«Тайхорё» учреждает управление гагаку.
|
|
|
| |
| Селена |
Дата: Среда, 19.03.2014, 20:48 | Сообщение # 23 |
министр без портфеля
Группа: Министры
Сообщений: 600
Награды: 11 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Японская музыка в военные и послевоенные годы
С 1941 г. исполнением западной музыки занимался, в основном, Токийский симфонический оркестр. В 1945 г. он был переименован в симфонический оркестр Тохо, Новый симфонический оркестр стал оркестром NHK (Japan Broadcasting
Corporation), и стало появляться множество других симфонических
объединений.
Также появляется движение рабочих Роон за приобщение рабочего народа к музыкальной культуре.
Японские композиторы этого времени, сочиняя оперы, берут за основу и японские сказания и буддийские предания.
В 1951 г. в NHK открывается музыкальная студия электронной музыки.
Создаются Японская ассоциация современной музыки, которая существовала и до войны под другими именами и каждый год организовывала фестивали, Ассоциация современных композиторов (1946), Синсэйкай (1946), Тидзинкай (1948) и экспериментальная студия Дзиккэн Кобокай (1949).
В 60-е гг. группа появились группы
«Онгаку» и «Новое направление», выступающие за импровизацию, но многие
группы сочиняли музыку для Оркестра Ниппония, состоящего из традиционных
инструментов.
Иностранные музыканты стали снова посещать Японию с середины 50-х гг., и японские музыканты и композиторы также приобретали известность за границей.
В настоящее время западная музыка
процветает в Японии. Преподавание, исполнение, музыкальная литература,
изготовление инструментов, – все это теперь не уступает Европе. В Токио
существуют шесть симфонических оркестров, и все виды западной музыки
исполняются и сочиняются в Японии: от музыки Ренессанса и барокко до
джаза, рока и других современных направлений. Противостояние между
западной и традиционной музыкой сохраняется, но выражено не так явно,
как это было ранее.
|
|
|
| |
| Селена |
Дата: Среда, 19.03.2014, 21:23 | Сообщение # 24 |
министр без портфеля
Группа: Министры
Сообщений: 600
Награды: 11 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Западная музыка в Японии
История западной музыки в Японии начинается в XVI веке, когда в Японию португальскими иезуитами был
привезен орган. Еще ранее начали использоваться старинные западные
струнные инструменты виола и ребек, на которых исполнялись религиозные и
светские произведения. Ребек стал прообразом японского инструмента кокю.
В конце XVI века португальцем Айресом
Санчезом была основана музыкальная школа, а в 1591 г. перед Тоётоми
Хидэёси выступал португальский ансамбль из клавира, лютни, арфы и
ребека. С 1606 по 1613 г. в Нагасаки и Арима производились органы.
Развитие западной музыки в это время
можно восстановить, в основном, по записям иезуитов до того момента,
когда оно было прервано гонениями на христианских миссионеров и
закрытием страны. Музыкальное влияние голландских поселений на острове
Дэдзима (искусственно созданный остров во время периода закрытия Японии,
использовался как торговый порт с Голландией, единственное место, где
разрешалось жить голландским торговцам) стало заметно только в 1830 г.,
когда там был организован ударно-духовой ансамбль по голландскому
образцу.
С началом реставрации Мэйдзи в
музыкальную культуру Японии начала активно внедряться западная музыка.
Первый учитель западной музыки из Великобритании преподавал в Иокогаме и
создал там духовой оркестр. Японские студенты отправлялись в Европу
обучаться музыке, и в 1880-х гг. один из них, Сюдзи Идзава, основал Токийскую музыкальную школу, которая теперь является Токийским университетом музыки и искусства.
Западная музыка была впервые исполнена при дворе в 1881 г. В Токийской музыкальной школе преподавались и западная, и японская традиционная
музыка, но предпочтение отдавалось западной. Были попытки объединить оба
направления: ёгаку – европейскую музыку и хогаку – японскую музыку, например, в детских песнях, в военных песнях гунка и
в музыке для сямисэна. Однако полного смешения не произошло, и вернее
будет сказать, что оба направления развивались параллельно.
После создания Токийской музыкальной школы были созданы и другие музыкальные учреждения западной направленности: Музыкальное объединение Мэйдзи, Императорское музыкальное объединение и др.
Однако до эпохи Тайсё (1912-1926)
большая часть населения не имела доступа к концертам западных
музыкантов: западная музыка исполнялась, в основном, преподавателями
музыки или их учениками. После Первой мировой войны и Русской революции
эта ситуация изменилась. Многие беженцы, в том числе и из России, попали
в Японию на пути в Америку, и среди них были музыканты, исполнявшие
музыку своих стран. После 1917 года стали приглашаться иностранные
исполнители.
Первым и единственным симфоническим оркестром был оркестр Токийской школы музыки, в 1914 г. было сформировано Токийское объединение филармонической музыки, но оно быстро ушло со сцены. Кроме этого, классическая музыка исполнялась многими военными оркестрами. В 1922 г. был создан Токийский симфонический оркестр, а в 1925 – Ассоциация японской симфонической музыки под руководством Ямада Косаку, основоположника японской современной
симфонической музыки, известнейшего композитора и дирижера. В 1927 г.
создан Новый симфонический оркестр.
Проникновение западной музыки также
происходило через радиовещание: в 1926 г. началось вещание классических
концертов. Япония стала крупнейшим в мире рынком граммофонных пластинок:
они создавались дочерними японскими компаниями из иностранных. В
1920-30-х гг. повысился интерес к западной опере, и многие японские
исполнители преуспели на этом поприще.
В период Тайсё возникает жанр под названием рюкока, или «популярные песни» – светлые, жизнерадостные песни довоенных лет,
вобравшие в себя многие элементы западной музыки под аккомпанемент.
Также западные мотивы проникают и в традиционную музыку, более всего в
музыку для кото. © osin-music.ru
Безусловно сейчас современные японские музыканты
по большей части служат популярным направлениям и, хотя довольно
часто их работы имеют ярко выраженный национальный колорит, больше они
все же ориентируются на создание мелодий в жанрах, которые принадлежат к
сфере развлечений, нежели к сфере традиционной культуры.
 
Это не удивительно в век высоких технологий, развития телевидения и интернета.
Серьезную роль играет создание музыки для художественных фильмов,
различных теле-шоу и, конечно же, аниме. Многие современные японские музыканты пробовали себя в качестве композиторов или исполнителей музыкального
оформления различных мультфильмов-аниме, коих производится в Японии
очень и очень много.
В интернете достаточное количество сайтов, где можно ознакомиться с творчеством японских музыкантов за любой
исторический промежуток времени. Особенно много таких, которые
предлагают послушать или скачать музыку J-rock, J-pop и Visual Kei
исполнителей, а так же анимеОСТы
(саундтреки к аниме).
Почему бы для интереса и новых знаний не воспользоваться такими возможностями? Можно посетить торренты или
специализированные сайты с богатой аудиотекой. Можно даже поучаствовать в
новых аниме-проектах типа http://animelux.ru/anime-muzyka/ и занимаясь, например, переводом текстов песен из аниме, можно
выкладывать свои работы на страничках таких проектов, участвуя в таком
вот диалоге культур. Это здорово!
А это будущее японской музыки
 
|
|
|
| |
| frolovave |
Дата: Понедельник, 26.02.2018, 18:47 | Сообщение # 25 |
 поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 11
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Няяя кавайные они какие, хочу в Японию!
.... |
|
|
| |
| MacemanPa |
Дата: Четверг, 11.10.2018, 22:29 | Сообщение # 26 |
 поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 20
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
любопытно[URL="https://tigidom.ru/forum/?PAGE_NAME=profile_view&UID=2589"]![/URL] |
|
|
| |
| MacemanPa |
Дата: Пятница, 12.10.2018, 01:52 | Сообщение # 27 |
поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 20
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
любопытно[URL="https://korall-dent.ru/forum/user/2728/"],[/URL] |
|
|
| |
| MacemanPa |
Дата: Пятница, 12.10.2018, 02:49 | Сообщение # 28 |
поселенец
Группа: Горожане
Сообщений: 20
Награды: 0 +
Статус: Не в Городе Сакуры |
Рнтересно[URL="http://partyshah.ru/forum/?PAGE_NAME=profile_view&UID=913"],[/URL] |
|
|
| |
|
